julio 8, 2010 en Pasado

Pin­tor y direc­tor de escena. Nacido en Barcelona en una familia de pin­tores y via­jeros. A los doce años ini­cia su con­tacto con el público ejer­ciendo de lec­tor en el Cole­gio de Santa Maria del Col­lell, el inter­nado donde estu­dia. 1962, exposi­ción de poesía visual en la Escola de Dis­seny Eina de Barcelona. Recitales de poesía propia en uni­ver­si­dades y actos por la democ­ra­cia. 1964, funda la com­pañía EL VAIXELL BLANC, donde dirige e inter­preta espec­tácu­los de poesía (Bertolt Bretch, Fed­erico Gar­cia Lorca, Poesía China, Joan Sal­vat Papas­seit, James Bald­win, Walt Whit­man). 1967, fasci­nado por la antropología des­cubre las más­caras, los títeres y otras for­mas tradi­cionales del teatro de la ima­gen. Par­tic­ipa en las ter­tu­lias artís­ti­cas de Joan Brossa, Antoni Tapies y Maria Aurèlia Camp­many donde se ini­cia en el conocimiento del arte con­tem­porá­neo. 1967–1989, junto a Teresa Calafell funda la com­pañía TEATRE DE LA CLACA, donde dirije e inter­preta quince espec­tácu­los de títeres: A TOT ARREU SE’ N FAN DE BOLETS QUAN PLOU, de X.Romeu (adaptación de El Cir­culo de Tiza Cau­casiano de B.Brecht), PINOCHO de C.Collodi, BREU RECORD DE TIRANT LO BLANC de Maria A.Campmany, EL CUENTO DE LAS AGUAS adaptación de una leyenda de los indios Pueblo, N’ ESPARDENYETA de J.Vidal Alcover, YO SOY LA SERPIENTE DEL RIO, YO SOY EL TIGRE DE LA SELVA adaptación de una ópera china, CAJÓN DESASTRE de J.Baixas, JUAN SIN MIEDO de Aureli Camp­many , EL DRAC AL CASTELL DELS MOROS de Enric Valor, CUADROS DE UNA EXPOSICIÓN de Mous­sorsky. Pub­lica el disco: LES CANÇONS DE PUTXINEL.LIS CLACA y el libro ELS CONTES DE PUTXINEL.LIS CLACA (1970). Pub­lica DE FER I DESFER SENDERS DE PUTXINEL.LI-DIARI DE LA CLACA en la colec­ción de poesía Lli­bres del Mall (1973). Después de 10 años de teatro itin­er­ante actuando para todos los públi­cos, la com­pañía se espe­cial­iza en teatro visual en colab­o­ración con pin­tores: Joan-Pere Vilade­cans (LA CAJA DE SORPRESAS, hom­e­naje a G.Méliès), Joan Miro (MORI EL MERMA) Anto­nio Saura (LA ESPADA AZUL-PECES ABISMALES 1 ), hom­e­naje a Antoni Tàpies (JUAN EL DEL OSO-PECES ABISMALES 2), hom­e­naje a Paul Stein­beck (THE PASSING BIRD), Roberto-Sebastian Matta (EL QUID DE DON QUI-LABERINTO) y pequeñas colab­o­ra­ciones con Mariscal, Fred­eric Amat, Robert Llimós, Maria Girona, Albert Ràfols Casamada. Invi­tada a más de sesenta fes­ti­vales, la com­pañía Teatre de la Claca viaja por todo el mundo (Gran Teatre del Liceu de Barcelona, River­side Stu­dios de Lon­dres, Cen­tre G.Pompidou de Paris, Sid­ney Opera House, Lin­con Cen­ter de Nueva York) . 1971, funda el Depar­ta­ment de Titelles i Mar­i­onetes de l’ Insti­tut del Teatre de Barcelona y el Fes­ti­val Inter­na­cional de Teatre Visual i de Titelles de Barcelona. Los dirige durante dos años. 1972–1974, exposi­ciones ret­ro­spec­ti­vas en el Col.legi d’ Arqui­tectes de Barcelona y en la Llotja del Tint de Bany­oles y en 16 Cen­tros Cul­tur­ales de la Caixa. Par­tic­ipa en la Mues­tra de Arte Con­cep­tual de l’ Hos­pi­talet del Llo­bre­gat. 1985, con el arqui­tecto Marià Pedrol dis­eña y con­struye la carpa AMANITA CIRCUS, espa­cio poli­va­lente donde La Claca pre­senta sus espec­tácu­los y numerosos gru­pos de teatro, danza, música y artes plás­ti­cas en diver­sas ciu­dades de Europa. 1989, clausura el Teatre de la Claca para dedi­carse a su obra per­sonal de inves­ti­gación pic­tórica y teatral. Ha real­izado exposi­ciones de pin­tura en difer­entes local­i­dades de España, en el Cen­tre Georges Pom­pi­dou de Paris, The Gallery de Lon­dres y Artopia de Nueva York. Ha colab­o­rado en la creación de espec­tácu­los de diver­sas com­pañías: Albert Vidal (MASCARAS Y MOVIMIENTO), Joglars (LA ODISEA, serie de cinco capí­tu­los para TVE), Cir­cus Oz de Mel­bourne, Stalker Stilt The­ater de Sid­ney (WOMEN EX MACHINA), Paca Rodrigo (DAMPA) , Taun-taun (UBUBABEL), Los Los (PORQUOI PAS PAPA), Albert Plà (4 vídeos de NO SOLO DE RUMBA VIVE EL HOMBRE y CIUDAD DEL HOMBRE NEW YORK), Nes­sun Dorma, Marcel.lí Antunez (POL), Théâtre de l’ Arc en Terre de Marsella (LE CHAMPIGNON), Mariscal (COLORS Y NUVOLE NERE), Indef­i­nite Arti­cles de Lon­dres (SAND), Cesc Gelabert (core­ografía de MISTER BAH!), Angels Mar­garit (CARICIAS). 1987, direc­ción de una pieza del espec­táculo 5 LORCAS 5 en el Teatro Nacional María Guer­rero de Madrid con Lluis Pas­cual, Lind­say Kemp y José Luis Alonso. Ha real­izado algu­nas expe­ri­en­cias en tele­visión, cine (Francesc Bellmunt),publicidad y moda (direc­ción escénica de tres des­files de Anto­nio Miró). Desde el año 1989 es pro­fe­sor del Insti­tut del Teatre de Barcelona donde dirige los espec­tácu­los UBU ENCADENAT de Alfred Jarry, GUILGAMESH de José Sanchíz Sin­is­terra, FEDRA de Eurípi­des y EFECTE BROWING de creación colec­tiva. Y con los alum­nos de la espe­cial­i­dad de teatro europeo de Rose Bru­ford Col­lege de Lon­dres: THE WILLYCLUB PUPPETS de F.G.Lorca, THE SONG OF THE LOUSITANIAN BOGYMEN de Peter­Weiss y GERTRUDE STEIN VARIATIONS. Colab­ora en el Mas­ter de Arqui­tec­tura Efímera de la Escuela de Arqui­tec­tura de la Uni­ver­si­tat Politèc­nica de Catalunya. Fué codi­rec­tor de la revista Malic-teatre de l’ Imag­i­nari y colab­o­rador del Insti­tut des Arts de la Mar­i­on­nette y ha par­tic­i­pado en con­gre­sos por todo el mundo.  1991, en una estancia de 4 meses en el desierto de Aus­tralia, orga­niza y dirige un espec­táculo con las comu­nidades aborí­genes And­nayam­mandna y Ara­banna en Mar­ree, South Aus­tralia. 1992, estrena el espec­táculo ARBRE TREMOLANT de creación propia. Exposi­ción de cuadros en Palo Alto, Barcelona 1993, difer­entes per­for­mances por Catalunya y Madrid, Lon­dres, Sara­jevo y San Petes­burgo. 1994, vuelve a diri­gir el Fes­ti­val Inter­na­cional de Teatre Visual i de Titelles de Barcelona, orga­ni­zando en el 1998 una extensa cel­e­bración con motivo del 25 aniver­sario con par­tic­i­pación de 32 enti­dades de la ciu­dad. Con ocasión de este evento pub­lica el catál­ogo ESCENES DE L’IMAGINARI donde pre­senta su prop­uesta de teatro visual. 1996, estreno de la performance-espectáculo TERRA PRENYADA , con música de Paca Rodrigo. Con este espec­táculo gira de nuevo por el cir­cuito inter­na­cional (Cen­tre Pom­pi­dou de Paris, Museo Guggen­heim de Nueva York, Fes­ti­val de Otoño de Madrid, Teatro Nacional de Toulouse y otros lugares) 1997, per­for­mance MAPAMUNDI en la Festa de la Terra de Barcelona. 1998, Dirige EL PASEO DE BUSTER KEATON de F.G.Lorca con música de Jordi Sabatés en el Fes­ti­val Grec de Barcelona y en el Teatro de la Abadía de Madrid. 1999, estrena la per­for­mance LA MUSICA PINTADA con música de Debussy y Ravel para la Fun­dació La Caixa, actua­ciones por toda España. 2000, pre­sentación del ciclo: ADIOS SIGLO XX, ANTONIO con el espec­táculo QUATRE ESTACIONS, músi­cas y tex­tos de difer­entes autores, en el Teatre Lli­ure. Rep­re­senta­ciones en Toulouse, Porto, Lleida y Huesca. Estreno de EL TEATRE DE LES FORMES de J.Wagensberg, que se pre­senta durante dos tem­po­radas en el Museo de la Cien­cia de Barcelona y en Cos­mo­caixa de Madrid. Ini­cia la Aso­ciación per la creación de la Fun­dación Zero, proyecto de inves­ti­gación de las artes de la ani­mación. La aso­ciación orga­niza diver­sas activi­dades piloto y real­iza el proyecto EL JARDI DELS IMAGINARIS DEL MON-PROJECTE DE REFORMA DEL PARC D’ATRACCIONS DEL TIBIDABO para el Ayun­tamiento de Barcelona. 2001 direc­ción escénica del espec­táculo de robots COLORS de Javier Mariscal. Durante el curso 2001-02 es direc­tor de la Escola Supe­rior d’ Art Dramàtic de l’ Insti­tut del Teatre de Barcelona. Estos últi­mos años imparte cur­sos y real­iza giras por todo el mundo: Brasil, Esta­dos Unidos, Fran­cia, Italia, Rusia, Polo­nia, Ale­ma­nia, España, Suiza , Inglaterra. Tam­bién dis­eña y orga­niza difer­entes actos mul­ti­tu­di­nar­ios: Fiesta de la SGAE en Madrid, Inau­gu­ración del Hotel Mar­davall en Mal­lorca, fiesta de clausura del Museo de la Cien­cia de Barcelona. 2003, direc­ción de las per­for­mances colec­ti­vas MAPAMUN.2 en el Cen­tre de Cul­tura Con­tem­porà­nia de Barcelona en colab­o­ración con el Museu d’Art Con­tem­po­rani de Barcelona y KADAVREXQÜISIT, en el Museu d’Olot, en colab­o­ración con el Teatre Prin­ci­pal. Estreno del espec­táculo DOPAMINA SUITE en el Insti­tut of Con­tem­po­rary Arts de Lon­dres. 2004, estreno del macro-espectáculo FANTOTEMS en el Forum de Barcelona 2004. 2005, real­ización del video RASGOS-COREOGRAFIA DE LAS FORMAS DE LA NATURALEZA. Pre­sentación del espec­táculo LOS LOCOS DE LA FOGLIA BIANCA, con los alum­nos de Prima dil Teatro, San Mini­ato, Italia. Ini­cio del proyecto de insta­lación CASA DE LOBOS. 2006, creación del espec­táculo MERMA NEVERDIES, con los per­son­ajes pin­ta­dos por Joan Miró, en 1978, para la Tate Mod­ern de Lon­dres, actua­ciones en Museo de Arte Con­tem­po­ra­neo de Dublín, Sir­a­cusa, Nápoles, Madrid, Bil­bao y otros lugares. 2007, ANTONI, EL NEN DE SORRA, proyecto de espec­táculo con robots y pan­tallas de video sobre Antoni Gaudí. Proyecto GRAMATICA PARA RUISEÑORES, sobre la voz humana. 2008, BRINDIS POR ZOÉ, serie de impro­visa­ciones con el com­pos­i­tor Agustí Fer­nán­dez en el Teatre Lli­ure de Barcelona, en Granada y Málaga. Real­ización del video MINERAVEGETANIMAL con Pro­duc­ciones Benece. Pre­sentación en la fiesta de los Premis de Cul­tura de Catalunya, Reus. Ultimo acto de la vida de Merma, AL FOC DEL MERMA!, en Palma de Mal­lorca, donde el per­son­aje y su corte es incin­er­ado en una hoguera en el cen­tro de la ciu­dad y sus cenizas deposi­tadas en una urna en el taller de Miró de la Fun­dació Pilar i Joan Miró. 2009, Estreno de ZOÉ (inocen­cia crim­i­nal) en la Fira de Titelles de Lleida. El espec­táculo ini­cia su andadura inter­na­cional, actua­ciones en Val­ladolid, Granada, Bad Ragaz (Suiza), Fira de Teatre de Tàr­rega, Fes­tial Mon­dial des The­atres de Mar­i­on­nettes de Charleville-Meziérès (Francia).